Всем привет.

 

Это продолжение цикла из трёх частей о Контрастных Красках.

 

Ссылка на первую часть: https://tesera.ru/user/DeLorian/journal/1544213/

Ссылка на третью часть: https://tesera.ru/user/DeLorian/journal/1544917/

 

Я тут вовремя спохватился, что едва не пропустил заранее распланированную дату выпуска продолжения, засидевшись за покрасом персонажей из Глумхевена. Заказ интересен тем, что заказчик просил не показывать скрытых по сюжету игры персонажей, которых он достанет из коробочек только после сюжетно обоснованного появления этих персонажей в игре. Это прямо какое-то особое доверие к покрасчику. Приятно. Но и в общий доступ я пока выложить эти миниатюры не могу.

 

Поэтому вот вам в качестве вступительной картинки фото из другого покраса:

 

 

(Напоминаю что мои работы всегда снимаются на фоне столика цвета вишнёвого дерева. Фотографии остальных покрасов взяты из общего интернет-доступа.)

 

Потом я вспомнил, что обещал продолжение не сегодня, в субботу... а завтра, в воскресенье. И понял, что хватит уже на этой неделе работать. :-(

 

Мда.

 

Лучше я и в самом деле пораньше выложу статью.

 

 

Напомню, мы закончили на том, что Контрастные краски наконец-то поступили в продажу.

 

Но сначала домашние задания. О Сфинксе далее в тексте, а сейчас домашка про Крёстного отца.

 

Правильный ответ: Контрасты активно использовались при покрасе фигурок СЛЕВА на обоих фотографиях. Справа классическая схема база+проливка+драйбрашинг.

 

Напоминаю картинки:

 

 

 

Стоит заметить, что покрас справа - один из моих первых, и он далеко не настолько аккуратен как последние. Но тот факт, что мнения в комментариях разделились, говорит о том, что Контрасты действительно вполне могут заменить базу+проливка+драйбрашинг, по крайней мере на некоем начальном уровне.

 

Розовый костюм ганстера - это стандартный розовый Контраст на стандартной бежевой подложке плюс буквально пара молекул драйбраша на кончике кисточки, считайте что и не было его. Синее платье - слой светло-синего Контраста поверх слоя тёмно-синего на такой же подложке. Без какого либо драйбраша - и тем более проливок - вообще.

 

А теперь приступим к продолжению разговора.

 

ТЕОРИЯ И ПРАКТИКА

 

Классический стиль покраса игровых миниатюр напоминает рисование натюрмортов масляными красками – рисуют от тёмного к светлому. Сначала тёмная комната, потом ваза на столе, затем рисуют вялые помидоры и гнилые груши на светлой скатерти. С миниатюрками классический подход такой же - наносите чёрный грунт и вперёд, высветляйте. Даже если вы работаете со светлым грунтом, всё равно вы идёте от тёмных базовых красок к пошаговым высветлениям более светлым лейерами.

 

- Налетай, торопись! Покупай живопИсь! (с)

 

 

Контрастами же предполагается красить как полупрозрачной акварелью - от светлого к тёмному. Получая конечные оттенки путём накладывания просвечивающих слоёв друг на друга.

 

 

Так что это, проливки, что ли? - можете спросить вы. Более подробнее о схожести и различиях чуть ниже, сейчас главное - у Контрастов иная идеология. Они не только затеняют. Они и затеняют и высветляют одновременно.

 

По текучести Контрасты чуть более густые, чем проливки, но в целом это гораздо более жидкая краска, чем базовые и лейеры. Некоторые Контрасты более прозрачны, чем другие.

 

 

В стартовую линейку входят 34 банки, каждая объёмом 18 миллитров. То есть в полтора раза больше, чем стандартный размер.

 

За исключением проливок, текстурных и некоторых технических красок, упаковываемых в большие 24 мл банки, Цитадель как правило разливает свои краски в маленькие баночки объёмом 12 миллилитров. Контрасты же получили новые, ранее нигде не использовавшиеся полуторные.

 

 

С одной стороны, 18 мл мне показались самым удобным объёмом. Банка ещё не настолько вытянутая и неудобная, как у проливок, а краски хватит на более долгий срок. С другой стороны, это такой полузаконный способ поднять цены до уровня 24 мл проливок, убирая при этом четверть с носа. Считайте сами - 12 мл цитаделевской краски стоят (перевожу из фунтов в рубли) 232 рубля за штуку, а 24 мл проливки и вот теперь 18 мл Контрасты – 400 рублей.

 

Где-то нам недоливают.

 

На Западе вообще болезненно воспринимают рост цен - поскольку инфляция там почти незаметна и о её существовании мало кто задумыватся. Поэтому цены стараются поднимать при помощи различных ухищрений. Товарищ, бди!

 

 

Никто, разумеется, не расскажет нам точную химическую формулу новых красок. Но очевидно, что в структуру Контрастов входят растворитель-медиум и аж СРАЗУ ЦЕЛЫХ ТРИ ВИДА ПИГМЕНТА.

 

Самый светлый - в некоторых Контрастах почти белый - и одновременно самый лёгкий пигмент оседает на выступающих деталях миниатюры, оставляя кончики носов, костяшки пальцев, и прочие рюкзаки с пряжками самыми светлыми частями среди всех – в Цитадели утверждают, что возможно вовсе обойтись без дополнительного высветления. Покрас в один слой. (с)

 

 

Другой пигмент, самый тяжёлый и тёмный, любит закатываться в углубления – почти как проливка, но с особыми повадками.

 

А все остальные, промежуточные поверхности, занимает основной, средний пигмент.

 

Из-за такой сложной структуры нельзя просто посмотреть на краску сквозь прозрачный пластик банки и прикинуть, как именно она будет в итоге смотреться после нанесения. Надо смотреть весь цветовой букет уже на миниатюре:

 

 

Контрасты, как и проливки, не нужно разводить водой. Обычные краски я предвариительно наношу на палитру, затем слегка смачиваю водой и только потом набираю с палитры в кисточку - а контрасты можно забирать на кисть прямо из банки, на самый кончик и оттуда сразу на миниатюру. Очень быстро и неимоверно удобно. Немного непривычно.

 

Из-за отсутствия этапа возюкания краски по палитре (и неизбежного высыхания на этой палитре определённого объёма полезного вещества) Контрасты – при умелом использовании – могут расходоваться сильно экономнее. Авторы-алхимики вещают, что слой Контраста в 16 раз тоньше слоя базовой краски. Возможно, что это недалеко от истины.

 

Да, цена за полуторный объём почти в два раза больше, и покупка сразу всех 34 банки выйдет довольно накладно для бюджета - 13.600 рублей, однако. Но, скорее всего, и хватит вам таких баночек на весьма долгий срок.

 

К слову - пахнет краска приятно. Это тоже важно.

 

ОНО ЖИВОЕ

 

Я не знаю, каким образом алхимики этого добились, но когда ты наносишь Контраст на миниатюру, он не скатывается вниз, как проливка - а как будто облепляет фигурку. Это просто волшебное ощущение - ведь нам как раз здесь не нужно скатывание краски, аналогичное проливках, нам нужен как раз максимально ровный охват поверхности. Но как у разработчиков получился такой эффект, для меня загадка.

 

Засчёт текучести и облепляемости краской банально приятно пользоваться.

 

Я до сих пор не могу до конца нащупать правильное соотношение воды, когда развожу краску на кончике кисти. Это мой личный проблемный пунктик такой. Иногда у меня получается слишком жидкая консистенция, а иногда краска сходит с кисти липкими блямбами. Но Контрасты… Контрасты всегда будут в нужной консистенции – потому что их не надо разбавлять.

 

Вот этот момент, лично для меня, очень важный. Помимо прочего, это сильно экономит время.

 

 

Кстати, о экономии времени. У меня сложилось почти мистическое ощущение самонаводимости этих красок. Засчёт своей облепляемости они как будто затекают на пластик ровно до самых границ отведённых для них вами областей. И не идут дальше, не переступают за порог.

 

Попробуйте сами, возможно у вас будут другие ощущения. Но у меня – вот такие.

 

Новички часто тратят бОльшую часть своего времени на этап базового наложения красок. Если заменить базовые краски Контрастами, то стыки между областями миниатюр, которые должны быть покрыты в разные цвета, станет делать проще. Контрасты долго сохнут, и даже если вы слегка схалтурите во время покраски штанины в зелёный, а рубашки в оранжевый, цвета на стыке штанины и рубашки не залезут друг на друга (как это было бы в случае с базовыми красками), а переплетутся - таким образом снижая требования к аккуратности и точности движений покрасчика. Похожим образом поступает проливка, которая прячет помарки в темноту. Но Контрасты делают это ещё элегантнее.

 

Отсюда главный рекламируемый тезис о ускорении покраса - ПОДТВЕРЖДЁН. Если вам надо быстро покрасить целый отряд фигурок за один вечер, Контрасты будут отличным подспорьем. Не без подводных камней, конечно же.

 

Давайте вернёмся к Сфинксу из домашнего задания. Его тело и лицо действительно покрашено в один (!) слой. С оговорками, правда, но всё же. Целиком покрашены Контрастами и вот эти микроскопические фигурки:

 

 

Ещё ближе:

 

 

Поскольку Контрасты по своей идее и сути полупрозрачны, им нужна подложка.

 

Поэтому Цитадель выпустила два новых специальный спрея для грунтовки Контрастов и две соответствующих им базовых краски – Grey Seer и Wraith Bone. Первый цвет – светло-серый с лёгким оттенком бежевого, а второй – наоборот.

 

 

У меня есть смутное подозрение о повышенной укрывистости и цепляемости этих двух красок по сравнению с прочими базовыми. Типа, можно ими кисточкой грунтовать сразу по пластику. Но, возможно, это глюки.

 

 

Итак, предполагается, что перед использованием Контрастов вы либо должны либо загрунтовать миниатюру спреем (одним из предложенных двух цветов) вплоть до полного однородного цветового покрытия - либо, в случае недостижения однородного цветового покрытия дополнительно нанести  базовый слой этими же цветами (уже кистью из из банок) вплоть до победного.

 

И уже затем сверху наносятся Контрасты.

 

 

В зависимости от используемого цвета подложки итоговый оттенок (после нанесения Контраста на подложку) слегка разнится. Для получения более тёплых тонов, типа человеческой кожи, лучше использовать Wraith Bone. Для более холодных оттенков – Grey Seer.

 

В идеале лучше мысленно разделить миниатюру на участки, и выбрать каким участкам какая из дух подложек подходит больше. Но можно (и так 90% процентов людей и будут делать) залить фигуру одним цветом, в зависимости от того, какое настроение вы хотите придать миниатюре – более жизнерадостное бежевое, или более приглушенно серое.

 

 

Наверняка вы подумали - почему бы не заподложить миниатюру чисто белым? Не советую. Выходит слишком рафинировано и «фломастерно». Совсем в крайнем случае можно попробовать цвет Corax White, новую базовую краску, соответствующую популярному спрею ПОЧТИ белого цвета.

 

Поскольку Контрасты это несколько цветов в одной банке, то, как я уже отметил выше, их невозможно представить их одноцветной иконкой. Умельцы позаливали Контрастами фигурные подставки с разными подложками и выложили в сеть результаты:

 

 

К сожалению, качественно сфотографировать эти подставки они не догадались. В идеале всё равно надо смотреть вживую.

 

Первая колонка - почти белая подложка Corax White. Вторая и третья - рекомендованные Grey Seer и Wraith Bone. Четвёртая - металлический Leadbelcher. О взаимоотношениях Контрастов с металликами будет чуть ниже.

 

МНЕ ПУТНИК ГОВОРИЛ – Я ШЁЛ ИЗ СТРАН ДАЛЁКИХ

 

Вернёмся к Сфинксу, он заждался.

 

 

Вообще-то Сфинкс как бы был загрунтован спреем Wraithbone... но я стараюсь не переливать модели грунтовкой, поэтому после грунтования сквозь этот нежно-бежево-костяной цвет остался проступать суровый серый оттенок исходного пластика. А докрашивать базовой краской того же цвета (Wraitbone) я в порядке эксперимента не стал.

 

В итоге самый светлый Контраст из тех, которые затачивали под цвет человеческой кожи (их там несколько таких в линейке), Guilliman Flesh, лёг на сложную бежево-темно-серую подложку, образовав вот такой конечный результат:

 

(То есть берём кисточку, зачерпываем Контраст, проводим по одноцветной фактуре, ждём высыхания – вуаля.)

 

 

Ну как вам, ничего?

 

По моему - весьма.

 

Как вообще рисуются лица по классической рецептуре? Распишу поэтапно.

 

Сначало нанести подложку для лейера Kislev Flesh (или Cadian Fleshtone, если вы хотите более загорелый вариант)– например, базовой краской Bugman’s Glow. Затем нанести на всю поверхность лица искомый Kislev Flesh.

 

Затем пролить, опять же всё лицо целиком. В нашем случае это будет Agrax Earthshade, для придания более коричневого-землистого оттенка, Сфинкса же красим, не европейца какого-нибудь. Для обычный лиц используется Reikland Fleshshade.

 

Затем надо ещё раз пройтись Kislev Flesh при помощи более тонкой кисточки - для высветления. лучше всего наловчиться красить не самым кончиком кисти, а боковой поверхностью - так у вас лучше получится затронуть все выступающие части лица - скулы, нос, кости лба и т.д.

 

Желательно также немного попудрить носик драйбрашем сухой краской Eldar Flesh или совсем светлым лейером (бывшим эджем) Flayed One Flesh. Если вы умелый мастер - можно попробовать вместо драйбраша продолжить высветление слоями.

 

 

Признаюсь, даже после всех этих процедур итоговые лица у меня порой выходят хуже, чем получилось для Сфинкса после одного слоя Контраста.

 

Но значит ли это, что теперь любой рукопопый ламер может получить Золотого Демона?

 

Отнюдь.

 

Шкуру этого Сфинкса я всё равно в итоге дорабатывал напильником. Помимо лёгкого драйбраша в дело пошли ещё несколько более хитрых процедур. Без них вид был бы более грубым.

 

На фотографии ниже только баран слева сделан ТОЛЬКО при помощи Контрастов - рельефные камни и кости это любимая тема Контрастных красок. Всё остальное - совместная работа Контрастов и классических красок и техник.

 

 

Вам всё равно нужно будет много опыта, практики, знаний и чутья, чтобы научиться безошибочно определять, какие цвета подходят друг к другу. Что получается при смешивании оттенков, как добиваться красивого цельного цветового ряда. Это бесконечный процесс познания.

 

Краска сама за вас работать не будет.

 

 

Я работал над древнеегипетским Кеметом одновременно с Серпом. Продемонстрирую классическую ошибку, которая вообще-то простительна только новичку. Но вот глаз замылился - и на тебе.

 

 

Как уже писал, я немного поленился и не все миниатюры из первых Контрасочных партий довёл в итоге до ума базовыми подложками. Остались излишне тёмно-серыми и русская барышня с тигром. Светло-жёлтые и бежевые оттенки вообще довольно капризны. Не рекомендуется наносить их на тёмные тона. Я же стал гулять светлыми Контрастами по суровому серому цвету – а ведь Контрасты прозрачнее даже самых светлых лейеров. В итоге, коммунистический тигр оказался слегка зелёным, как и волосы барышни. Зеленоватость почти незаметна на фотографии, но вживую она есть.

 

Не делайте так. :-)

 

 

 

То есть чуть прощёлкал - тигр зелёный. Это я ещё его немного подправил, чтобы животному совсем не было грустно.

 

Тот же Сфинкс не ограничивается одной шкурой. Характерную древнеегипетскую головную накидку немес вам придётся рисовать классическими красками. Синий цвет-то ещё можно сделать Контрастом, но не нужно. А золотой (в данном случае) – и вовсе никак.

 

На фотографиях немес, возможно, смотрится немного грубовато, но вообще у него вполне приличный вид потёртой и облезшей синевы (получаемой египтянами из растёртой ляпис-лазури) поверх золотого основания - как это и положено немесу настоящего Сфинкса. Сфинкус несколько тысяч лет - и накидка не может быть идеально новая.

 

Главная правда состоит в том, что Контрасты – это ВСЕГО ЛИШЬ ЕЩЁ ОДИН ИНСТРУМЕНТ.

 

Они сэкономят вам время. Они в целом могут улучшить ваши результаты. Но это всего лишь ещё один инструмент.

 

 

VICE AND VIRTUES

 

У Контрастов есть недостатки. Например, при всей их маниакальной самонаводимости и прилипчивости, я впервые за долгое время вспомнил как это – бояться неосторожных мазков.

 

Помарки, сделанные базовыми красками или лейерами, легко исправить. Если работать хотя бы минимально аккуратно, вы можете наносить десятки перекрывающих друг друга слоёв, не боясь наглухо замазать детали миниатюры.

 

Но стоит один раз мазнуть Контрастом не туда – и, возможно, придётся заново закрашивать всю деталь цветом подложки, чтобы потом заново красить её Контрастом.

 

Вы не сможете починить помарку мазком Контраста поверх неё. Зачастую не поможет и закрашивание только одной помарки подложкой – очень часто для соблюдения визуальной безшовности приходится закрашивать базовой подложкой всю деталь миниатюры целиком, иначе будет заметно пятно в центре детали (на месте сделанной ошибки). Это как закрашивать акварелью акварельные помарки – ничего хорошего.

 

 

Контрасты не любят ровную поверхность.

 

Покрасите бронепанель танка – получите грязные разводы. Несчастные пигменты не будут знать, куда бежать с абсолютно ровной поверхности -

 

 

- и будут от страха собираться хаотично дрожащими кучками. Давайте Контрастам рельеф, им нравится жить в рельефе. Голые плоскости не для них.

 

Вам придётся обязательно нужно либо мега-тщательно грунтовать миниатюру, либо полностью её закрашивать после грунтовки базовым цветом той же масти. Подложка должна быть однородная, иначе все огрехи будут выделяться сквозь Контрастные краски, как голый негр в Ватикане.

 

Обычная грунтовка  для классического покраса проходит куда менее заморочно. Здесь же получается целый лишний этап работ.

 

Иногда при работе с Контрастами на выходе получается излишне мёртвый «фломастерный» цвет – черезчур яркий и немного кислотный. Это не очень хорошо.

 

Но всё же достоинств гораздо больше. Даже если вы не собираетесь покупать целую линейку, несколько банок пригодится любому покрасчику.

 

Например, все эти складки на одежде как будто специально моделировали для Контрастных красок:

 

 

Контрасты отлично подходят для блендинга – смешивания цветов в жидкой среде. Обычно блендинг делают, нанеся лейер одного цвета на одну часть миниатюры, и лейер другого цвета на другую часть – например зелёный на спину какого-нибудь крокодила и жёлтый на его живот.

 

Лейеры при этом смачиваются водой гораздо обильнее, приобретая дополнительную текучесть. Затем краски с живота и спины смешивают прямо на поверхности миниатюры, получая плавные переходы от одного цвета к другому.

 

Так вот, жидкие Контрасты действительно очень долго сохнут. С одной стороны, это недостаток. Нужно постоянно приостанавливать работу и ждать (с Контрастами вам захочется красить несколько миниатюр одновременно, чтобы не превращаться в Ждуна).

 

С другой стороны, вероятно, это было сделано специально, чтобы пигменты успели расползтись и сгруппироваться в нужных местах. И это очень удобно для создания плавных переходов между оттенками. Блендить Контрастами – одно удовольствие. Помимо того, что их можно замешивать горизонтально на поверхность закрашиваемой миниатюры, Контрасты отлично блендятся вертикально – переплетаясь друг с другом, будучи наложенными слоями один поверх не успевшего высохнуть другого.

 

 

Кроме того мы ведь можем варьировать ещё и толщину наносимого слоя. От этого оттенки Контрастов также будет сильно меняться – в отличии от классических красок, где от толщины менялась лишь степень укрывистости.

 

Посмотрите на эту птицу Феникс. Крылья созданы при помощи всего лишь двух цветов – жёлтого и красного. В итоге я аккуратно задрайбрашил крылья бежевым цветом, и этого оказалось достаточно для получения вот такого результата:

 

 

Нравится матовость Контрастов. Возможно, не все согласятся. Но лично у меня, при использовании моего инструментария, теперь получается легко добиваться хорошего матового вида миниатюр. Нежелательный блеск – это вообще та вещь, от которой лучше научиться избавляться как можно быстрее. Здесь с этим просто.

 

Поначалу смущала обещанная толщина слоя Контрастов в 1\16 от толщины слоя базовой краски - но вроде как повышенная облезаемость не подтвердилась. Я по прежнему не лакирую миниатюры, и краска держится хорошо.

 

 

ЧЕГО ЖЕ БОЛЕ?.. ЧТО Я МОГУ ЕЩЁ СКАЗАТЬ?..

 

Одна из теоретических возможностей, которая пришла на ум после анонса Контрастов, это возможность создавать разные металлические тона – золотой, бронзовый, медный и т.д. – на основе всего лишь одной стандартной серебряной базовой краски.

 

Я пока не слишком разрабатывал эту теорию на практике, но могу подтвердить, что ярко-медный из оранжевого Контраса получается весьма неплохой.

 

Линейку Контрастов сопровождает банка прозрачного Contrast Medium – неизвестно, именно ли этот растворитель используется при их создании, но он отлично подходит для разбавления Контрастов.

 

Разбавлять Контрасты не обязательно, но можно – с целью получения новых, более прозрачных и светлых оттенков. Обычные краски разбавляются lahmian Medium’ом и становятся просто более прозрачными, но при разбавлении Контрастов важно сохранить их физические свойства. Поэтому – строго специальный разбавитель.

 

Поробуйте поразбавлять Контрасты, нанося их на Leadbelcher (или на новый более светлый базовый металлик Iron Hand Steel) – вы можете добиться весьма интересных результатов.

 

Вот разбавленный болотного цвета Контраст на светлом базовом металлике:

 

 

Фотография, конечно, железный блеск не передаёт. Вживую робот имеет вполне себе металлический вид; блеск Leadbelcher’a прорывается сквозь разведённый Контраст, доставляя очень приятные визуальные ощущения.

 

 

Предположим, вы решили (хотя бы временно) перейти на покрас Контрастами в качестве основных инструментов, но не хотите разрастания общего количества имеющихся у вас банок с красками.

 

Чем можно пожертвовать из своей коллекции?

 

Проливки. Будут ли они нужны? И да, и нет. С одной стороны, всё отлично затемняется самими Контрастами. Чёрный и тёмно-серый Контрасты вполне можно использовать в качестве затенителей. С другой стороны, проливки есть проливки. Их всего 12 штук и много места они не занимают. Но если у вас есть Контрасты, можно сократить количество проливок до пары штук.

 

Базовые цвета. Однозначно, можно порезать. Если красить в основном Контрастами, базовых цветов у вас может быть всего три - две обычные подложки плюс какой-нибудь металлик.

 

Лейеры. Можно сократить количество раза в два. Уменьшившаяся вариативность оттенков будет с лихвой компенсироваться возможностью тонировать лейеры разведёнными Контрастами. Но полностью отказаться от них нельзя - слаборельефные поверхности лучше всё-таки красить классикой.

 

Лично я попробую ближайшие пару месяцев (в качестве полезного нового опыта) работать при помощи такого набора инструментов:

 

- все 34 Контраста

- 2 подложки – Grey Seer и Wraith Bone

- все 12 проливок (исключая 3 глянцевых для металликов, то-то у меня с ними не заладилось)

- вторые лейеры из стандартных цветовых триад, т.е. самые светлые; плюс бывшие эджи

- 8 отобранных мной металликов, среди них базовые и лейеры

- 6 самых стандартных базовых цветов (жёлтый, красный, синий, зелёный, коричневый, серый) плюс два новых – почти-чёрный Corvus Black и почти-белый Corax White

- разбавители Lahmian Medium и Contrast Medium; для обычных и контрастных красок соответственно

- несколько технических красок

 

То есть практически полностью выпадают стандартные базовые краски (из 40 остаются несколько штук) и лейеры первого уровня – более тёмные. Ими вполне можно пожертвовать.

 

Если же вы просто хотите прикупить несколько Контрастов на пробу - читайте следующую часть мини-цикла, где подробно разбирается каждый из 34 цветов.

 

Часто встречающиеся в качестве иллюстраций к этой статье Серп и Кемет покрашены при активном участии Контрастов. Не менее половины площади миниатюр – под ними.

 

Контрастами и проливками рисовались практически все основные тона, мелкие детали делались светлыми лейерами и проливками. Драйбрашу я обычно светлыми лейерами; для этих покрасов старался свести драйбраш к минимуму, чтобы отдать высветления на откуп самим Контрастам.

 

Обе игры были покрашены несколько быстрее, чем обычно, но дело ли в Контрастах, либо в постоянно растущем опыте - cложно сказать. Даже если бы знал, в любом случае это коммерческая тайна. :-)

 

Ссылка на полноразмерные фотографии моих покрасов, использованные в этой статье: 

https://imgur.com/a/TRUfrni

В следующей части - подробное описание и экспертное мнение по каждой из 34 Контрастных красок, плюс рассказ о ручках Сакура.

Домашнее задание. Посмотрите на эту фотографию покраса Войны Кольца и расскажите в комментариях, какие из присутствующих на ней фигурок можно было бы улучшить\ускорить при помощи Контрастных красок и как именно:

 

 

Пока-пока.